CESARE COLETTI - chitarra  

 

Nato a Pordenone , inizia gli studi classici sotto la guida del M° Cortello del conservatorio di Udine. Oltre alla chitarra classica si avvicina anche all'acustica e all'elettronica, scoprendo le sonorità particolari di questi strumenti.
Il genere di musica a cui si avvicina per primo è senz'altro il rock, suona infatti con diversi gruppi locali fino ad entrare nei DAM'PLACE, con i quali partecipa al "SXSW", importante festival internazionale che si svolge a Austin (TEXAS), guadagnandosi dei passaggi televisivi sulla Rai e VideoMusic.
Contemporaneamente inizia lo studio del JAZZ, prima con insegnanti del Triveneto, poi decide di prendere la strada per Roma, dove si diploma all'università della Musica sotto la guida di musicisti quali: U. FIORENTINO, F. MARIANI, F. ZAPPETELLA e M. TISO, con il quale studia arrangiamento per musica moderna. In tutto questo tempo non dimentica certo la chitarra fingerstyle, dedicandosi alla composizione di brani propri che dovrebbero far parte di un CD di prossima pubblicazione.
Ha collaborato con diversi musicisti friulani, tra i quali A.BATTISTON, L. FAVOT, M.ZAVAGNO, N.BASSO e altri nell'ambito jazzistico, D. DRUSIAN, R. BUTTIGNOL, C. MARINONI, G. TODESCA nell'ambito del blues, ha suonato il funky col gruppo Bassclef, lavora già da diversi anni con il cantautore pordenonese MARCO ANZOVINO, spesso in trio anche con il fratello compositore REMO ANZOVINO, e infine è uno dei chitarristi della Doctor Love Band, gruppo blues swing, con cui ha partecipato a diversi festival anche internazionali, e in procinto di una prossima pubblicazione discografica. Non meno importante infine la sua opera didattica che svolge regolarmente in varie scuole della provincia.

 


 

GIANNI ZANCHETTA - tastiere e programmazione  

 

Pianista ed arrangiatore, art director e promoter, insegnante e turnista, sound designer e programmatore, fonico live e di studio, perfino attore-cantante in commedia dell'arte e dj radiofonico: con la sua trentennale esperienza tra partiture e cori, studi e manuali, nastri e registratori, tastiere e mixer, palchi e backstage, scalette e repertori, cablaggi e allestimenti, marketing e advertisement, polvere e sudore, ha acquisito competenze e conoscenze tali da renderlo un "music maker" completo. Forte del suo bagaglio culturale formatosi anche nel mondo della musica cosiddetta colta (VII anno di Pianoforte completato, compimento inferiore di composizione acquisito, diploma in Didattica della Musica, partecipazione a seminari di perfezionamento nei più disparati settori musicali), ha al suo attivo numerose produzioni musicali dove ha evidenziato sempre una certa ricerca sonora ed un creativo uso di mezzi e metodi inediti per fare musica (risalgono al 1982 i suoi primi esperimenti con la musica elettronica generata da computer, gli allora mitici Vic10 e Commodore64). Proprio per questo motivo, da sempre attratto dalla registrazione sonora, ha lavorato dapprima in alcuni studi di registrazione sia come arrangiatore che come fonico, per poi attivare, nel 1993, una propria sala di registrazione (NOTABENE Digital Recording Studio). Ha militato in diverse formazioni suonando vari generi musicali: dalla Musica pop e da ballo (IFIGENIA 1975-1980), al Rock/Punk (FHEDOLTS del Gran Complotto 1980-81, Lp e 45 giri), ai brani originali ed inediti con stile molto vicino al Blues e al Funky (PAPA NOVEMBER 1981-1986, 2 demo e un video all'attivo) e all'Acid&Easy Jazz (SARTORELLO FORNITURE GROUP,1989-1991, incisione di 1 CD). Dopo un lungo periodo dedicato al Pianobar (se deve pur magna'..!.. :-) e alle serate da intrattenimento in formazioni ridotte dove ha accompagnato diverse cantanti (Nasha e Lorena Favot tra le altre), rientra nel circuito dei gruppi esibendosi con la ALFREDO FOLLIA BAND (2000-2002) e ideando e realizzando il progetto RE7 ITALIANI SUONATI con i quali ha registrato 2 CD (2004 e 2005).

Grazie a Paolo e agli altri colleghi musicisti, ora è anche tastierista e programmatore della TRIBUTOZERO BAND (con la quale si sta proprio divertendo! Grazie Ragazzi!!)

...ah... dimenticavo: sposato con Nasha e felice papà di una splendida bimba di nome Elena Stella... so che non c'azzecca nulla, ma, oltre ad essere tappe altrettanto fondamentali, aiuta a rendere più umano e più vero (citatio!) questo asettico e omologato CV... ;

 


 

GIGI TODESCA - basso

sito web - email

  foto Enrico Vazzoler

Nasce il 4 maggio 1958 a Venezia, città in cui cresce e vive per lungo tempo.

A sette anni comincia lo studio del pianoforte classico, a quindici si iscrive al corso di direzione d'orchestra del Conservatorio di Venezia che frequenterà per quattro anni studiando pianoforte, composizione, teoria e solfeggio e canto corale.

Studia chitarra classica con il noto Maestro Amato.

E' presente alla fondazione della prima scuola di musica moderna di Venezia, "Il Suono Improvviso" in cui insegnerà per anni basso, chitarra, musica d'assieme e computer music.

Insegna anche nei consigli di quartiere di Venezia, alle scuole elementari di Grado, per "Asolo Musica", al Centro di Cultura Europea di Colmirano.

Trasferitosi a Portogruaro insegna basso, musica d'assieme e armonia alla scuola "Woodstock" e basso a quelle pubbliche quali "Itis" e all' "Istituto Statale Istruzione Superiore Gino Luzzato", basso e chitarra a Cessalto all' "Istituto Musicale Claudio Celleghin", inoltre basso, chitarra, musica d'assieme e armonia alla "Help Music Accademy" a Cessalto in cui, nell'anno 2005-2006 svolge ruolo di direttore.

Attualmente insegna basso, Introduzione alla Musica moderna e teoria e solfeggio all' Accademia Lizard" di Padova, basso e chitarra presso la scuola "CEM" a San Vito al Tagliamento e a Motta di Livenza, basso, piano, musica d'assieme e teoria e solfeggio all'"Istituto di Musica della Pedemontana" di Aviano.

Ha la fortuna di crescere suonando con musicisti di fama internazionale, alcuni dei quali hanno scritto pagine della Storia della Musica, quali Noel Redding (U.K. - Jimy Hendrix), James Cotton (U.S.A. - Muddy Waters band), Eddie C. Campbell e Elisha "Blue" Murray (U.S.A. - Chicago Blues), Dick Hekstall-Smith (U.K. - Colosseum), Mel Collins (U.K. - King Krimson, Dire Streets, ecc.), Sugar Blue (U.S.A. - Willie Dixon, Bob Dylan, Rolling Stones, ecc.), Zoot Money (U.K. - Animals), L.A. Jones (U.S.A. - Blues), Papa George (U.K. - Rock Blues and Soul), Stevie White (U.S.A. - Canzone d'autore), David Rotundo (Canada - Blues), John Mooney (U.S.A. - New Orleans sound), Herbie Goins (U.K. - Soul and Blues), Matyas Pribojszki (Ungheria - Blues), Kim Brown (U.K. - Rock and Roll), James Thomson (U.S.A.).

Fra gli italiani suona con Tolo Marton (TV), Stefano Zabeo (VE), Guido Toffoletti (VE), Maurizio Bonini (Roma), Joe Galullo (BO), Fabio Treves (MI), Claudio Bertolin (PD) e con la maggior parte delle band Blues del triveneto. Dal 2005 al 2008 ha un'intensa collaborazione con Marco Anzovino.

Specializzato nel campo del blues-rock non disdegna fugaci incontri con il mondo del jazz suonando in concerto o in jam* con Paolo Birro, Paolo Vianello, Marco Castelli, Marco Vaggi, Paolo Pellegatti, Massimo Zemolin, Gaetano Valli, David Boato, Maurizio Scomparin, Massimo Urbani*, Pietro Tonolo*, Roberto Magris.

Un'intensa attività concertistica lo porta a suonare in tutta Italia, Europa (Germania, Austria, Francia, Montecarlo, Slovenia, Croazia e Svizzera), U.S.A. (Texas) e Africa (Marocco).

Apre concerti di Gong, Embrio, Rick Wakeman (U.K.), John Mooney (U.S.A.), Koko Taylor (U.S.A.), Melvin Taylor (U.S.A.), Anson Funderburg & The Rockets with Sam Meyers (U.S.A.), Sonny Rhodes (U.S.A.), Vinicio Capossela, Eugenio Bennato, Zucchero, Claudio Lolli, Goran Kuzminac.

Incide con Stefano Zabeo (Better Late Than Never), Guido Toffoletti, Kim Brown, Maurizio Bonini (Shufflin' Time), L.A. Jones (Live al Pink Panther, Tribute To Albert King), Sixth Street Blues Band (Live al Black Roses, Live al Pink Panther, Cuore Blues), The Professionals, Marco Castelli, Massimo Busetto e Marco Anzovino (Il fluire degli eventi e Canzoni ad occhi chiusi).

Compone musiche per danza, circo, Rai, Mediaset, musica poesie di Marcello Pirro e Alessandro Mattiazzi.

Attualmente suona con Tributo Zero, Black Coffee (band soul condotta dalla cantante Michela Grena), con Flavio Paludetti (Udine), Max Lazzarin (Padova).

Nell'aprile 2008 ha partecipato in qualità di bassista al tour europeo con il chitarrista americano L.A. Jones.

 


 

ALESSANDRO TRUCCOLO - batteria

sito web

 

Nato nel 1977 a Pordenone si appassiona alla batteria già all'età di quattro anni e a sei si iscrive alla prima scuola di musica con il Maestro R. Morassut.

Successivamente, studiando presso Ermes Ghirardini, approfondisce lo studio dello strumento per diversi anni.

A otto anni si esibisce con un orchestra di musica da ballo e contemporaneamente conduce un'attività live con gruppi rock locali.

Si iscrive al conservatorio di Venezia dove si dedica allo studio delle varie percussioni.

Rimane comunque principalmente batterista e si indirizza verso la musica Jazz studiando con Mauro Beggio e partecipando ai Laboratori di musica Jazz città di Feltre negli anni 2001 e 2002 sotto la guida di Valerio Abeni e seminari per Big Band tenuti da D. Spera, T. Walsh, B. Wallarab.

Si afferma come batterista preparato e molto richiesto da varie formazioni jazz con cui si esibisce in vari appuntamenti in Italia e all'estero.

E' il batterista dell'Abbey Town Jazz Orchestra, big band friulana diretta dal noto trombettista statunitense Kyle Gregory,con la quale ha partecipato a festival quali Friuli Venazia Giulia Jazz, Euromeet Jazz Festival 2001 e Vicenza Jazz 2004 e collaborato con S. Tasca,E. Martin, M. Abrams, R. Bonisolo, S. Gibellini, P.Birro, F. Bearzatti, M. Negri e vari musicisti locali.

Ha lavorato anche come batterista accompagnatore ai Corsi Estivi di Belluno Musica 2005 e musicista  collaboratore coordinatore percussionisti nella Banda Provinciale di Pordenone.

Dal 2000 suona stabilmente con i Capitan Jive, affermato gruppo swing di Pordenone con cui, ad oggi, ha realizzato 3 dischi, 300 concerti e partecipato a trasmissioni televisive su RAI 1 e varie tv locali.

Dal 2004 collabora col bassista L. Gnesutta e il chitarrista D. Zennaro ad un progetto Jazz.

E' docente di batteria nelle scuole di musica private nelle località di Sesto al Reghena, S. Vito al Tagl. Pordenone, S. Michele al Tagl., Spilimbergo, Vado di Fossalta di Portogruaro e Aviano.

 


 

NASHA - tecnico del suono

sito web

 

Inizia a studiare flauto traverso all' età di nove anni scoprendo subito una naturale predisposizione per la musica (possiede, tra l' altro, " l'orecchio assoluto ", una dote abbastanza rara che permette di riconoscere, senza punti di riferimento, l'altezza assoluta di un suono). Dopo soli pochi anni compone le sue prime canzoni corredandole di testi semplici ma significativi. Tra il 1990 ed il 1991 dà gli esami di maturità magistrale, si diploma in flauto presso il Conservatorio di Udine e, per lei più importante, scrive canzoni con una certa regolarità affinando sempre più il gusto musicale. A questo periodo risalgono le sue prime vere esibizioni in pubblico con un repertorio misto fatto di covers e brani di propria composizione che, tra l'altro, cominciano a raccogliere consensi più che favorevoli. Nel 1992 inizia la sua attività di musicista professionista come pianista-cantante di pianobar proponendo anche brani di propria composizione dove spicca spesso, il suono magico del suo flauto traverso: ciò diventerà una personale ed identificativa caratteristica, piacevole e nuova per questo tipo di locali.

Tra il 1992 ed il 1996 partecipa come cantautrice a diversi concorsi canori a livello nazionale tra i quali il "Gran Premio della Canzone Italiana" (3. classificata), "Festival di Castrocaro Terme" (semifinalista), "Una voce per Sanremo" (fase finale). Fiore all'occhiello la partecipazione alla trasmissione "I Fatti Vostri" dove si è fatta apprezzare, oltre per le qualità canore, per la grande professionalità dimostrata durante le prove e le esibizioni ricevendo particolare plauso dai componenti dell'Orchestra Leggera della Rai. Sempre desiderosa di rinnovarsi artisticamente, nell'autunno 2001 decide di smettere con le serate musicali nei Pianobar per raccogliere energie, idee e complicità da parte di altri musicisti per la definizione di un suo nuovo progetto che vedrà la luce solo un anno dopo: i RE7 & LE SOLERE'.

 


 

 

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